Детская лаборатория творчества
Понедельник, среда, пятница
С 12:00 до 15:00
На фото: занятие по цианотипии
Расписание зянятий
8 июля
12:00 – 15:00


Виллем де Кунинг
занятие по абстракционизму

На занятии мы попробуем себя в производстве «фигуративных абстракций» и неистовых, пастозных «мазков-ударов».
8 июля
12:00 – 15:00


Виллем де Кунинг
занятие по абстракционизму

На занятии мы попробуем себя в производстве «фигуративных абстракций» и неистовых, пастозных «мазков-ударов».
Виллем Де Кунинг входит в число самых великих абстракционистов. Является признанным при жизни лидером абстрактного экспрессионизма прошлого века.

Необычная подача искусства абстракции, где формы наполовину растворены в экспрессии сделали его известным. Со временем образы и предметы, которые наполняли картины художника, практически исчезли с полотен, оставив лишь только сами абстракции, наполненные символами и эмоциональным взрывом.


10 июля
12:00 – 15:00


Роберт Раушенберг занятие по стиранию
своих и чужих работ

10 июля
12:00 – 15:00


Роберт Раушенберг занятие по стиранию
своих и чужих работ

Реапроприация так или иначе присутствует в любом акте арт-вандализма, от этого никуда не деться: если ты делаешь что-то, пусть и с чужой работой, ты в любом случае становишься автором своего действия. Вопрос лишь в том, является ли жест реапроприации главным в описываемом произведении, или заявка подана на другие смыслы, а переприсвоение «идет прицепом» к основному посланию.

Почти религиозное отношение к индивидуальному авторству у американского поколения абстракционистов столкнулось с радостным обезличиванием автора у поп-артистов, и само понятие авторства стало первой жертвой веселого и праздничного разрушения. Еще в 1953 году молодой Роберт Раушенберг подверг вандализму рисунок Виллема де Кунинга: стер его обычным ластиком практически до белого листа. Надо отметить, что об агрессивной деструкции изначально речи не шло: де Кунинг сам выбрал и отдал Раушенбергу рисунок именно «для стирания», а тот трудился над ним почти два месяца.

Именно реапроприацией или арт-вандализмом мы и займемся на очередном занятии летнего кампуса.


12 июля
12:00 – 15:00


Марк Ротко занятие по сходным принципам детского рисунка и работ современных художников

На занятии мы поговорим о художественном языке известного абстракциониста и его влиянии на советских неофициальных художников 1960-х годов и вдохновении детским рисунком.

12 июля
12:00 – 15:00


Марк Ротко занятие по сходным принципам детского рисунка и работ современных художников

На занятии мы поговорим о художественном языке известного абстракциониста и его влиянии на советских неофициальных художников 1960-х годов и вдохновении детским рисунком.

Марк Ротко один из самых известных и влиятельных американских художников второй половины XX века и ключевая фигура послевоенного абстрактного экспрессионизма. Его картины называли «мазнёй маляра» и «детскими каракулями». А он смешивал краски особым образом с кроличьими шкурками и наносил их на холст слой за слоем.
15 июля
12:00 – 15:00

Ив Кляйн занятие по созданию собственного фирменного цвета

На занятии мы создадим цвет, основанный на собственной биографии, и сделаем работу на его основе.


15 июля
12:00 – 15:00

Ив Кляйн занятие по созданию собственного фирменного цвета

На занятии мы создадим цвет, основанный на собственной биографии, и сделаем работу на его основе.


Французский художник Ив Кляйн за всего лишь 8 лет занятий искусством доказал, что жест художника важнее его произведений, а цвет главенствует над линией и рисунком. Будучи влюблённым в море и небо родной южной Франции, Ив Кляйн запатентовал свой собственный синий цвет и создавал преимущественно монохромные картины с его использованием.

На занятии мы создадим цвет, основанный на собственной биографии, и сделаем работу на его основе.

17 июля
12:00 – 15:00

Джексон Поллок занятие по абстрактному экспрессионизму

Самый экспрессивное занятие потребует сменной одежды и понимания, что стены вокруг выданного холста окрашивания не требуют!



17 июля
12:00 – 15:00

Джексон Поллок занятие по абстрактному экспрессионизму

Самый экспрессивное занятие потребует сменной одежды и понимания, что стены вокруг выданного холста окрашивания не требуют!



Джексон Поллок — американский художник, прославившийся благодаря своим работам в стиле абстрактного экспрессионизма.

В 40-х Поллок начал работать в уникальной «капельной» технике. Поллок стремился мастерски использовать этот прием, в процессе письма он не делал случайных движений и наносил капли в соответствии с замыслом, так, как видел это в законченном виде.

Влияние творчества Поллока на современников велико, поскольку абстрактный экспрессионизм стал ключевым вкладом в мировое модернистское искусство и в «культурную победу над Парижем».
19 июля
12:00 – 15:00

Агнес Мартин
занятие по минималистичной картине, введение понятия решетка


Занятие будет посвящено исследованию главной модернистской единицы — решетки.



19 июля
12:00 – 15:00

Агнес Мартин
занятие по минималистичной картине, введение понятия решетка


Занятие будет посвящено исследованию главной модернистской единицы — решетки.



Ее узнаваемый стиль характеризуется акцентом на линии, сетки, полями тонкого цвета. Минималистичная по форме, эта живопись отличалась по духу от творчества коллег-минималистов, художница уклонилась от интеллектуализма в сторону личного и духовного. Ее живопись, интервью и статьи часто отражают интерес к восточной философии, особенно к даосизму.

После 1967 в её творчестве стал доминировать духовный аспект, поэтому она предпочитала, чтобы её называли «абстрактным экспрессионистом». Она сознательно дистанцировала себя от общественной жизни, которая привлекала внимание публики к другим художникам.
22 июля
12:00 – 15:00


Джон Кейдж занятие по тишине и ее границах

На этом занятии с музыкантом Эльдаром Ганеевым студенты будут исследовать границы музыки и тишины.



22 июля
12:00 – 15:00


Джон Кейдж занятие по тишине и ее границах

На этом занятии с музыкантом Эльдаром Ганеевым студенты будут исследовать границы музыки и тишины.



4'33" – это всё, что мы знаем о Джоне Кейдже. До недавнего времени Джон Кейдж был автором самой знаменитой «тишины», творившим в 70-х годах 20 века. Джон Кейдж пытался освободить музыку от «гнёта композиторов», дать ей самой существовать в реальности.

В конце 40-х, начале 50-х Кейдж увлекается дзен-буддизмом, знакомится с работами японского учёного Дайсэцу Тэйтаро Судзуки. Такая философия помогает ему иначе взглянуть на жизнь и, наверное, найти выражение всем своим мыслям на счёт музыки. В «Lecture on Nothing» (1949-1950) он подчёркивает: «Каждое её [жизни] мгновение абсолютно, живо и значимо».
24 июля
12:00 – 15:00


Мерс Каннингем занятие по современному танцу

Вместе с танцевальной студией "Воздух" мы будем исследовать современный танец и попробуем сделать свое тело инструментом современного искусства.



24 июля
12:00 – 15:00


Мерс Каннингем занятие по современному танцу

Вместе с танцевальной студией "Воздух" мы будем исследовать современный танец и попробуем сделать свое тело инструментом современного искусства.



Каннингем считал, что на сцене все виды искусства должны сосуществовать на равных правах, а не подчиняться одному — танцу.

Он работал с авангарди­стами: музыку писал Кейдж, костюмы часто придумывал Уорхол, а сценогра­фию — Роберт Раушенберг. При этом каждый работал, не зная, что делает дру­гой. Всё вместе впервые собиралось уже в присутствии публики.

Даже артисты часто узнавали, какие движение и в каком порядке им предстоит исполнять, всего за несколько минут до премьеры, а музыку впервые слышали только на сцене.
26 июля
12:00 – 15:00


Энди Уорхол занятие по производству искусства

На занятии мы созданим "типографскую" фабрику по производству искусства



26 июля
12:00 – 15:00


Энди Уорхол занятие по производству искусства

На занятии мы созданим "типографскую" фабрику по производству искусства



Он был художником, скульптором, дизайнером, режиссером, продюсером, писателем. Энди Уорхол — одна из самых противоречивых фигур в искусстве второй половины ХХ столетия. Его работы стали символом триумфа и коммерческого успеха американского искусства и в частности поп-арта. Творчество Уорхола оказало огромное влияние на направление развития современного искусства.
29 июля
12:00 – 15:00


Дональд Джадд занятие по производству скульптур

На занятии мы создадим скульптурные работы, взаимодействующие с пространством лофта.
29 июля
12:00 – 15:00


Дональд Джадд занятие по производству скульптур

На занятии мы создадим скульптурные работы, взаимодействующие с пространством лофта.
В середине 1960-х годов Джадд разработал набор своих постоянных форм – свой собственный язык.

Один из самых узнаваемых объектов тех лет – серия работ «Стопки» (1967). Художник делал их не вручную, он намеренно использовал серийное производство. Ни один объект не был уникальным, но уникальной была пропорция, которую использовал Джадд.

Например, количество стопок может быть разное – в зависимости от площади пространства, – но расстояние до потолка и до пола должно быть точно таким же, как и расстояние между стопками и соответствовать ширине каждой стопки. При этом ни материал, ни цвет не важны: объект может быть красным, зеленым или прозрачным, сделан из фанеры или некрашеной стали.

По большому счету, Джадд с помощью своих «специальных объектов» изобрел не столько объект, сколько инсталляцию, ведь самое важное в этих предметах не они сами, а то, как они структурируют пространство внутри и вокруг себя.
31 июля
12:00 – 15:00

Джаспер Джонс занятие по производству флагов

На занятии мы будем создавать флаги воображаемой страны.



31 июля
12:00 – 15:00

Джаспер Джонс занятие по производству флагов

На занятии мы будем создавать флаги воображаемой страны.



Наиболее значительными произведениями Джонса принято считать серию его ранних живописных работ, созданную во второй половине 1950-х годов.

Наиболее известная работа — «Флаг» (1954—1955), которую художник нарисовал после сна об американском флаге.

Работы этого периода порой относят к неодада, а не к поп-арту, несмотря на то, что часто используются образы массовой культуры. Ранние работы созданы с использованием таких простых образов, как флаги, карты, мишени, буквы и цифры.
31 июля
12:00 – 15:00


Жан Мишель Баския занятие по граффити

На занятии мы будем делать рисунки и тэги, продумывать «фирменные фразы» и писать их на стенах.
31 июля
12:00 – 15:00


Жан Мишель Баския занятие по граффити

На занятии мы будем делать рисунки и тэги, продумывать «фирменные фразы» и писать их на стенах.
Четыре лица без определенных черт, бейсбольный мяч и три слова — все очень просто и нарисовано с детской энергией, выходящей за контуры.

Баския еще школьником начинал с уличного искусства и в дуэте с Элом Диасом работал под ником SAMO. Первые вещи для выставок в галереях — рисунки, в том числе и этот, с фразой, которая часто встречается на его работах, — «famous negro athletes» («знаменитые негритянские атлеты»).

Помимо ритмичности и даже перкуссионности этих слов, их важность в том, что Баския указывает на простой факт: чернокожие знаменитости в Америке существуют только в спорте, но не в культуре и искусстве.
Стоимость
АБОНЕМЕНТ НА МЕСЯЦ 6000 рублей
разового посещения 700 рублей
недельного курса 1800 рублей
СТОИМОСТЬ АБОНЕМЕНТА НА МЕСЯЦ РОДИТЕЛЬ+РЕБЕНОК ИЛИ 2 РЕБЕНКА
разового посещения родитель+ребенок
или 2 ребенка 1000 рублей
недельного курса на двоих 2700 рублей
месячного блока из 12 занятий на двоих 9600
О детской лаборатории творчества
Детская лаборатория творчества на каникулах позволит детям включиться в современное искусство через практики главных художников 20 века.

Мы разработали курс, который за лето познакомит детей с 36 важными для современного искусства именами. Во время теоретической части занятия участники узнают о ярчайших художественных течениях ХХ века, таких как кубизм, супрематизм, концептуализм, абстрактный экспрессионизм, поп-арт, перформанс, современный танец и стрит-арт и других, а во время практической — вдохновившись работами знаменитых художников, создадут собственные произведения.

Принципиальной для нас является доступность занятий по времени и стоимости, поэтому мы выбрали трехдневный формат понедельник-среда-пятница с 12 до 15.

Контакты
+7988 153 53 15
ул. Рашпилевская, 106

Вход в Центр со стороны ул. Будённого, через шлагбаум справа от ресторана «Ла Вилла», первый подъезд налево, 3 этаж
Made on
Tilda